梵高畫包裝紙 流轉(zhuǎn)的日本之夢

為什么梵高的畫中有一些日本元素

19世紀(jì)中期開始，歐洲由日本進口茶葉，因日本茶葉的包裝紙印有浮世繪版畫圖案，其風(fēng)格也開始影響了當(dāng)時的印象派畫家。

1865年法國畫家布拉克蒙（Felix Bracquemond）將陶器外包裝上繪的《北斎漫畫》介紹給印象派的友人，引起了許多回響。

梵高可能是著名畫家中受浮世繪影響最深的人。1885年梵高到安特衛(wèi)普時開始接觸浮世繪，1886年到巴黎時與印象派畫家有往來，其中馬奈、羅特列克也都對浮世繪情有獨鐘，例如馬奈的名作《吹笛少年》即運用了浮世繪的技法。同樣地，梵高也臨摹過多幅浮世繪，并將浮世繪的元素融入他之后的作品中，例如名作《星夜》中的渦卷圖案即被認(rèn)為參考了葛飾北齋的《神奈川沖浪里》。

無獨有偶，在音樂方面，古典音樂的印象派作曲家克勞德·德彪西亦受到《神奈川沖浪里》的啟發(fā)，創(chuàng)作了交響詩《海》(La Mer)。

浮世繪的藝術(shù)風(fēng)格讓當(dāng)時的歐洲社會刮起了和風(fēng)熱潮（日本主義），浮世繪的風(fēng)格對19世紀(jì)末興起的新藝術(shù)運動（Art Nouveau）也多有啟迪。

浮世繪版畫對世界美術(shù)史的作用，應(yīng)該提到它對當(dāng)時歐洲畫壇的巨大影響。早在喜多川歌磨死去僅6年的1812年，他的作品就出現(xiàn)在巴黎。19世紀(jì)后半期，浮世繪被大量介紹到西方。當(dāng)時西方的前衛(wèi)畫家，如馬奈、惠斯勒、德加、莫奈、勞特累克、凡高、高更、克里木特、溥納爾、畢加索、馬蒂斯等人都從浮世繪中獲得各種有意義的啟迪，如：無影平涂的色彩價值，取材日常生活的藝術(shù)態(tài)度，自由而機智的構(gòu)圖，對瞬息萬變的自然的敏感把握。對日本藝術(shù)的崇拜，以致在西歐產(chǎn)生日本主義熱潮，它不僅推動著從印象主義到后印象主義的繪畫運動，而且在西方向現(xiàn)代主義文化的發(fā)展中發(fā)揮著廣泛的影響。

梵高***流轉(zhuǎn)的日本之夢

梵高，作為一個西方繪畫大師，他的生前與生后似乎與日本有著冥冥中注定的牽連。

看梵高早期的畫作，不論畫中人物還是背景，色調(diào)都是比較灰暗的那種。這或許與他早年的經(jīng)歷有關(guān)。年輕時的梵高，似乎從來沒有成功過，他有著強烈的宗教情感與悲天憫人的性格，卻因邋遢的外表被拒絕擔(dān)任傳教士。就連他的父母，都一度懷疑他的精神問題。梵高的三段愛情均以失敗告終，給他的生活蒙上了一層陰影。

據(jù)說梵高到巴黎后受當(dāng)時正在崛起的印象畫派以及浮世繪影響，一改過去陰郁的畫風(fēng)，畫面由此明亮了起來。梵高臨摹過許多浮世繪作品，而這些浮世繪作品在一開始是被印在日本外銷產(chǎn)品的包裝紙上的。印象派畫家首先發(fā)現(xiàn)了這種奇妙的畫作，不追求準(zhǔn)確透視效果，只在乎線條和色彩的美感的浮世繪的這種創(chuàng)作原則，讓畫家們找到了用武之地。梵高無疑是受它影響最大的一位。梵高將浮世繪的特點融入自己的作品中，使其散發(fā)出一種獨特的魅力。例如梵高那幅極富個性的《星月夜》漩渦般的星空即被認(rèn)為是受到葛飾北齋《神奈川沖浪里》鷹鉤浪的啟示，甚至梵高所畫的那些帶著強烈生命律動的向日葵，也被認(rèn)為是或受此影響。而梵高的《藝伎（仿英泉）》則完完全全近似于抄襲，且贗品價值遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于原作。

對于梵高而言，日本不僅是創(chuàng)作的源泉，還是夢中的理想之地。在法國普羅旺斯柔和清晰的陽光下，文森特·梵高看到了日本木刻版畫中的清澈天空。法國風(fēng)光里的杏花、鳶尾花與盤根錯節(jié)的樹木讓他聯(lián)想起那些在京都繪制的自然風(fēng)景。在阿爾咖啡館的當(dāng)?shù)厝松砩?，他看到日本藝妓與歌舞伎的影子，而那是一個他從未去過的國家。他們仿佛在夢中相遇?！坝H愛的弟弟，你知道，我覺得自己好像在日本，”1888年3月16日，梵高在定居阿爾不久后寫信給弟弟提奧。

在一幅自畫像中，梵高把自己畫成了光頭的樣子，眼睛略帶亞洲人的特點，宛如一個日本僧侶。在很長一段時間里，荷蘭人梵高在法國做著他的日本夢。將日本景觀投射到法國景觀中去，這或許是梵高的夢幻之境。

梵高的故事，這殘缺與遺憾鑄成的傳世不朽，會讓人覺得命運這個東西如此殘酷無情。然而，這樣一位世俗的失敗者，所創(chuàng)作燦爛而瘋狂的畫作，讓人瞥見黑暗世界上的一個新世界。

梵高與浮世繪

浮世繪，也就是日本的風(fēng)俗畫，版畫。它是日本江戶時代（1603～1867年間，也叫德川幕府時代）興起的一種獨特的民族藝術(shù)，是典型的花街柳巷藝術(shù)。主要描繪人們?nèi)粘Ｉ?、風(fēng)景和演劇。浮世繪常被認(rèn)為專指彩色印刷的木版畫（日語稱為錦繪），但事實上也有手繪的作品。

凡高是19世紀(jì)80年代開始接觸浮世繪的。荷蘭是歐洲各國中最早和日本進行商業(yè)貿(mào)易的國家，當(dāng)時，日本已經(jīng)替代中國成為對西方瓷器的主要出口國，大量的浮世繪被作為廢紙用來在運輸過程中包裝和填充瓷器，使得浮世繪得以漂洋過海傳入西方。并且，荷蘭商館還有不少人專門收集和傳播浮世繪。1883年，凡高曾在從海牙寄給好友拉帕德的信件中，反復(fù)提及法國畫家雷加梅制作的一幅日本版畫，并感慨道“多么美麗的日本圖案！”

1885年，凡高搬到比利時安特衛(wèi)普，在這里他第一次購買了日本版畫，并把它們釘在自己房間的墻上。他曾在1885年11月28日寫給弟弟提奧的信中提到這些充滿異域風(fēng)情的繪畫，“我的工作室相當(dāng)不錯，主要是因為我在墻上釘了一套日本版畫，我覺得很有趣。你知道的，就是那些繪有花園或海岸上小女孩、騎士、花和荊棘的作品?！?/p>

此外，凡高還畫了五幅肖像作品，并將浮世繪作為畫中畫呈現(xiàn)其中，它們分別是：兩幅《唐吉老爹》、《包扎著耳朵的自畫像》、《鈴鼓咖啡屋的女人》和《有一張日本畫的自畫像》。其中《唐吉老爹》是凡高在巴黎受日本浮世繪影響后創(chuàng)作的著名作品。